قابل الفنان الدرزي الإسرائيلي في عالم الفن بالعاصفة - أخبار إسرائيل news1
فاطمة شنن هي امرأة لها العديد من التناقضات. تستمد الفنانة الد...
معلومات الكاتب
الكاتب : Aya Hassan
فاطمة شنن هي امرأة لها العديد من التناقضات. تستمد الفنانة الدروزية الإسرائيلية البالغة من العمر 33 عامًا إلهامها من الجمال والتقاليد الخاصة بثقافة مجموعة الأقليات ، لكنها لا ترغب في أن يتم الاعتراف بها كفنانة درزية. إنها ترسم النساء فقط ، لكنها لن تعترف بأن فنها له تعبير فني نسوي. إنها أول من يعترف بأن عملها شخصي للغاية ، لكنها ترفض الخوض في قضايا خاصة أو سياسية في محادثة ، مدعية أن فنها يتحدث عن نفسها.
في إسرائيل ، نجم شنان في ارتفاع بالفعل. هي مغازلة من قبل المعارض الفنية التجارية والمؤسسات الفنية الكبيرة على حد سواء. عُرضت أعمالها في اثنين من أكبر المتاحف في البلاد: متحف إسرائيل ومتحف تل أبيب للفنون ، حيث عُرضت اللوحات الفنية التي أعدتها شانان في معرض فردي عام 2017 فاز بالعديد من الجوائز.
بإذن من الفنانة و Dittrich & Schlechtriem ، برلين ؛ الصورة: Jens Ziehe
ولكن عندما لا تعتنقها الثقافة الثقافية السائدة ، تعيش شنان وتخلق أجواءً غير مبالية إلى حد ما - قرية جوليس الشمالية ، وهي مجلس درزي صغير ذو مناظر طبيعية خلابة يضم أقل من 7000 نسمة.
بدأ الفنان في الرسم لأول مرة ، حيث أخذ دروسًا خاصة كفتاة صغيرة قبل الذهاب لدراسة الفنون البصرية في كلية أورانيم في الشمال. بعد ذلك ، أمضت عامًا تحت رعاية الرسام الإسرائيلي التقليدي إيلي شامير.
بينما رسمت شانان معظمها في جوليس حتى الآن ، فإنها تصر على أن السرد الذي تحاول نقله من خلال عملها أكبر من حدود مسقط رأسها الناطقة بالعربية.
نير أرييلي
في حديث مع هآرتس من نيويورك ، حيث تم عرض وشراء إحدى لوحاتها في معرض Armory Show (أحد المعارض الأكثر شهرة في العالم) ، تؤكد Shanan على أنه "إذا قمت بالاتصال بفني" ، ليس لأنك درزي أو إسرائيلي. أنا لا أجعل الفن لأناشد الدروز أو الإسرائيليين أو الأمريكيين. أفعل ذلك لأنني مقتنع بحقيقة ما أقوم به ".
ينعكس هذا السعي لتحقيق جاذبية عالمية في اللوحات الكبيرة التي تجعل من شانان الديكور التقليدي والجسم الأنثوي فيها مشاهد غامضة. لسنوات طويلة ، كان هناك موضوع متكرر في عملها هو السجادة الشرقية ، التي هي العنصر الأساسي في الجمالية الدرزية ويمكن العثور عليها في كل أسرة ت-ًا من أفراد المجتمع البالغ عددهم 130،000 فرد.
لكن Shanan اختارت أن تُظهِر السجاد في محيط غير محتمل ، وبالتالي تجريدها من جودتها الزخرفية. "السجادة لها حضور كبير في ثقافتنا الدرزية وفي تجربتي الشخصية وفي حياتي الخاصة. أحاول إلغاء هذا التواجد عن طريق إخراجها من محيطها الطبيعي وإبراز الجسد الأنثوي ، أو أنا نفسي في الواقع ، من خلال تغطية المرأة في السجادة "، تقول شنان عن أعمالها السابقة - كثير منها ذاتي -portraits.
عندما سئلت عما إذا كان من المهم بالنسبة لها إعطاء المرأة تمثيلًا خاصًا في عملها ، قالت إنها "لا تريد أن يُنظر إليها كفنانة". ولكن بعد لحظة من التفكير ، تضيف: "في الأسبوع الماضي ، اكتشفت أنه في معرض برلين ، أنا الفنانة الوحيدة. لكنني لا أهتم ".
فاطمة شنن
ليست مجرد سجادة
المعرض في برلين ، Dittrich & Schlechtriem ، عبارة عن معرض معاصر محترم وصل بشانان إلى المكان المرغوب فيه في معرض Armory ، ويمثلها وهو موطن لأحدث معرض منفرد للفنان ، افتتح في 1 مارس تحت اسم "Yellow تنورة."
في هذا المعرض ، تنفصل شانان عن موضوع السجاد الحصري الذي رافقها طوال معظم حياتها المهنية لتقديم رسومات تزيد من جسد المرأة وعلاقتها الهشة إلى حد ما بالفضاء الذي تعمل فيه.
الرسام يبتعد عن أكثر من مجرد السجادة: في الماضي ، كانت تبني مشاهد في جوليس ، والتي كانت تقوم بعد ذلك بتصويرها واستخدامها كمصدر للوحاتها. الآن بعد أن عبر عملها المحيط ، كذلك فعلت: تم تطوير واحد أثناء الإقامة في سان فرانسيسكو ؛ وضعت آخر في رومانيا. من أجل عمل حديث ، شوهدت فيه شنان وهي تتفوق على سجادة شرقية ، التقطت شريط فيديو خاص بها في متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك ، والذي شكل أساس اللوحة.
تقول إنها في مقطع الفيديو الذي التقطته لتحضير تلك القطعة ، "عائمة الذات الشخصية" ، يبدو أن جسدها "يشبه المجال المغناطيسي. هناك مقاومة ، والتجمع والانتقال بعيدا عن الجسم والفضاء. كل واحد يسحب في اتجاه مختلف ".
بإذن من الفنانة و Dittrich & Schlechtriem ، برلين ؛ Photo: Jens Ziehe
قد يكون هذا وصفًا مناسبًا لخطاب الفنان المعقد حول هويتها. من ناحية ، تصر على مدى أهمية أن يعرف الناس أن لغتها الأم هي اللغة العربية عندما تعرف نفسها على رواد المعرض في الخارج. لكن من ناحية أخرى ، فهي ليست سريعة في تحديد من أين هي: "أفضل تعريف كفنان".
تحول دراماتيكي
لكن شنان تهتم بشدة بفنانين الدروز. إنها تقر بأن العديد من الفنانين من مجتمعها لم يحصلوا على نفس الإشادة التي حصلت عليها ، ولكنها تقول إنها بدأت ترى التغيير. "أشعر كأنني غير مرتاح بقولي هذا ،" تبدأ ، "لكنني أشعر بتأثير ما أقوم به على العديد من النساء في قطاع الدروز اللائي اختارن دراسة الفن. انه شيء جيد."
"هناك مشكلة في التعليم في قطاع الدروز في إسرائيل ،" لا تزال مستمرة. "عندما كنت في المدرسة الابتدائية ، لم تكن هناك فصول فنية حقًا. لهذا السبب أخذت دروسًا خاصة لمدة عامين كفتاة صغيرة. لكن في السنوات الأخيرة بدأوا في تقديم دروس فنية للمدارس الثانوية في القرية ".
بإذن من الفنان و Dittrich & Schlechtriem ، برلين ؛ الصورة: جينس زيهي
د. يقول جدعون أوفرات ، مؤرخ الفن الإسرائيلي ، المنسق وأستاذ الفلسفة وعلم الجمال الذي كتب أيضًا نصًا لتقديم أعمال شنان إلى الأشخاص الذين يزورون معرض برلين ، إنه يعتقد أن عمل الرسام فريد حقًا ، لكنه يوافق على أن هناك تغييرًا وتقول إنها بالتأكيد ليست الفنانة الدرزية الوحيدة التي تعمل في هذا المجال. يقول لصحيفة هآرتس: "إذا اعتقد الناس ذلك ، فهذا مؤشر على الجهل لأن قلة قليلة منهم يهتمون حقًا بالفن الإسرائيلي".
يقول أوفرات إنه شهد "تحولا دراماتيكيا" في المشهد الفني المحلي ، والذي بدأ يضم المزيد من الفنانين الفلسطينيين والبدو والدروز.
بإذن من الفنانة و Dittrich & Schlechtriem ، برلين ؛ Photo: Jens Ziehe
ويضيف قائلاً: "عندما تنظر إلى أعمال العديد من الفنانين العرب الإسرائيليين ، فإنهم يرونهم يركزون على هويتهم وخلفيتهم الريفية." وبهذا المعنى ، تصف المؤرخة بيان شنان بأنها لا تفعل ذلك. لا ترغب في أن يُنظر إليها بشكل أساسي كفنانة درزية على أنها "غريبة" ، لكن "من حقها تقديم فنها كما تشاء ، وأنا أحترمها كثيرًا".
" جزء من الجماعية "
من أين جاءت شنان ، أصبح النقاش الدائر حول هوية الدروز أكثر تعقيدًا على مدار العام الماضي بعد أن أقرت إسرائيل قانون الدولة القومية - الذي يعرف إسرائيل بأنها موطن الشعب اليهودي ويعطي التفوق على العبرية على اللغات الأخرى التي يتحدث بها في البلد.
أثار القانون غضبًا بين المجتمعات العربية والدرزية في إسرائيل. بالنسبة للدروز ، كانت الحساسية الرئيسية هي أن معظمهم يخدمون في الجيش الإسرائيلي ويعرفون بأنهم إسرائيليون (الدروز الذين يعيشون في مرتفعات الجولان يظلون موالين للنظام السوري عبر الحدود).
رفضت شنان التحدث عن هذه المسألة ، مشيرة إلى أن عملها هو عن طريق الاختيار ليس سياسيا. "عندما أتحدث عن الوجود من إسرائيل ،" تعترف ، "أتحدث عن صعوبة العيش في مجتمع يكون فيه الفرد شبه معدوم. لا يمكنك أن تعيش حياتك كفرد ؛ أنت دائما جزء من الجماعية. وهذه أسئلة لا أطرحها كدرزي. أنا أسألهم كشخص ".
رغم أنها ترفض أن تكون مستنقعًا بسبب الدين أو العرق أو الأجندات السياسية ، إلا أن الرسام حريص على توضيح أهمية هوية المرأة في أعمالها الفنية وحياتها. الرجال غائبون تمامًا عن لوحاتها ، "لأنني أريد إظهار الجسد الأنثوي ، أريد أن أري نفسي. هذا لا يعني أنني لا أريد الجسد الذكر هناك. يمكنني رسم رجل ، لكن هذا لا يخدم غرضي ".
بإذن من الفنانة و Dittrich & Schlechtriem ، برلين ؛ Photo: Jens Ziehe
وما هو هذا الغرض؟ تقول شنان إنها تريد من الأشخاص الذين يتفاعلون مع أعمالها الفنية أن يكونوا "على دراية بالعلاقة بين الفضاء المادي والجسم. يمكنه التعبير عن نفسه بعدة طرق وبأسلوب يؤثر على جسمك ويحثك على استعادته ".
تغلب هذه التجربة الميتافيزيقية على الحواس عندما ينظر المرء عن كثب إلى لوحات شانان. في "صورة الذات مع التنورة الصفراء" ، تُظهر المرأة التي ترتدي التنورة من الأعلى ، مما يُجبر عملياً المراقب على تخيل مرتدي التنورة. تعترف شنان أن هذا هو عملها المفضل لها من المعرض ، "لأنه يدل على الارتباط بالشكل الأنثوي ، لكن الجسم غير مكتمل. هناك عطل هناك. "
من نيويورك ، عادت شنان إلى تل أبيب ، حيث تشارك في معرض جماعي في متحف تل أبيب ("عقد من جائزة حاييم شيف للفن التصويري الواقعي"). ستعود من هناك إلى جولس لبدء العمل في مشروع جديد.
ألا تخشى أن تغير تركيز أعمالها من خلال تغيير موضوع أعمالها؟ "في كل مرة أقوم بعمل لوحة جديدة ، هناك خوف" ، تعترف الفنانة ، ولكن بعد ذلك تقول إنها متأكدة من أنها لن تفقد شغفها أبدًا.
بإذن من الفنانة و Dittrich & Schlechtriem ، برلين ؛ الصورة: Jens Ziehe
"في الاستوديو الخاص بي ، لديّ لوحتان لستا على استعداد لبيعهما. واحد منهم لا يزال رسم الحياة والآخر هو رسم نموذج. عندما أنظر إلى هذين العملين ، أقول لنفسي: "حسنًا ، يمكنك أن ترسم". إنه يمنحك هذا الخاتم من الموافقة ، وأنت تعلم أنه على الرغم من الخوف يمكنك الارتقاء إلى مستوى التحدي وجعل هذه اللوحة ".
