يخنة لحم الغنم والبطاطا الضأن: وصفتان لعيد الفصح - الطعام news1
في كل من حياته وفي عمله ، ورثنا كلود لانزمان ، الذي توفي في 5...
معلومات الكاتب
في كل من حياته وفي عمله ، ورثنا كلود لانزمان ، الذي توفي في 5 يوليو عن عمر يناهز 92 ، ذكرى المحرقة. بدأ الفيلم بـ "Shoah" ، ملحمته عام 1985 (كما أطلق عليها لانزمان نفسه) وثائقي من تسع ساعات و 26 دقيقة ، والذي تغير طوال الوقت الحوار السينمائي الذي كان قائماً حتى ذلك الحين على العلاقة بين السينما وذاكرة المحرقة. استمرت هذه العملية حتى "آخر من الظالم" (2013) ، فيلمه قبل الأخير ، والذي ركز فيه على الفرد - في هذه الحالة شخصية مثيرة للجدل لبنيامين Murmelstein ، وآخر من رؤساء Judenrat في حي تيريزينشتات اليهودي ، و الوحيد الذي نجا. (عنوان الفيلم يتحدث مع الرواية المذهلة لأندريه شوارتز بارت ، "آخر من العدل".)
مع "شواه" ، أصبح لانزمان أحد أهم المخرجين في تاريخ الفن. أحد الأهداف دفعه إلى ذلك: بالنسبة لنا لمواصلة محاولة فهم حتى لو كان الفهم غير ممكن ، وقبل كل شيء بالنسبة لنا أن نستمر في التذكر ولا ننسى. من "المحرقة" حتى "آخر الظلم" - الذي بدا لي مطلبًا لكل أحداثه ولذكرى الهولوكوست التي طغت عليها - أصر بشدة على تحقيق هذا الهدف.
في رأيي ، فإن النقاش حول العلاقة بين السينما وذاكرة الهولوكوست هو أهم حوار يفرض تاريخ السينما منذ الحرب العالمية الثانية ، حتى لو كان غارقًا في ذلك التاريخ. قبل "المحرقة" ، تعاملت بعض الأفلام الوثائقية (أو الملامح) مع ذكرى المحرقة. كان الرائد هو المخرج الفرنسي آلان رينايس ، الذي صور في فيلمه "Night and Fog" عام 1956 معسكرات الموت لأول مرة. لكن هذا الفيلم ، على الرغم من أهميته التاريخية ، كان أيضًا إشكاليًا - ليس أقله لأن كلمة "يهودي" لم يتم ذكرها في السرد المصاحب.
وفي الوقت نفسه ، فإن جميع الثورات التي تم تأجيجها في السينما ، خاصة في العقود التي تلت الحرب ، نشأت عن شعور أنه لم يعد من الممكن علاج مصطلحات مثل "التاريخ" و "الثقافة" في القديم الطريقة. كان من غير الممكن الاستمرار في قصة السينما من حيث توقفت ، كما لو أن الحرب والمحرقة كانتا بمثابة ثقب أسود يمكن تخطيهما للوصول إلى هدية ما بعد الحرب. كان هذا الشعور هو الأساس لظهور ، من بين التطورات الأخرى ، الموجة الفرنسية الجديدة وإنشاء السينما الحديثة ككل.
يحتاج "Shoah" من لانزمان أيضًا إلى التقييم في سياق نسيج العمليات التي نسجت منها السينما بعد الحرب العالمية الثانية. كان أكثر أعمال لانزمان تطرفًا في فيلم "Shoah" هو قراره بعدم استخدام جزء واحد من لقطات المحفوظات في الفيلم (وهو قرار تمسك به في أفلامه اللاحقة ، ولم يتبق منه إلا في "آخر من الظالمين").
في لقائي الأول معه ، سألته ما الذي دفع هذا الاختيار. أجاب ، فيلمه ، ويتناول الإبادة - والإبادة لا تترك أي آثار. إن التجنب التام للقطاعات الأرشيفية جعل "Shoah" عملًا يخلط بين الحاضر الذي يظهره والماضي المستمر فيه ، سواء في شهادات الأشخاص الذين تمت مقابلتهم أو في مواقع إطلاق النار. في "Shoah" ، سعى Lanzmann لتوثيق إجراءات الإبادة ، بالتفصيل بالتفصيل ، مرحلة تلو الأخرى ؛ الإبادة التي ارتكبت في قلب الحداثة.
مثلت أفلام لانزمان التالية أيضًا الانصهار بين الماضي والحاضر الذي هو أصل الذاكرة. استند كل من "زائر من الأحياء" (1999) و "سوبيبور ، 14 أكتوبر 1943 ، 4 مساءً" (2001) ، وكذلك "تقرير كارسكي" (2010) و "آخر غير منصف" إلى المقابلات التي أجراها لانزمان أثناء صنع فيلم "Shoah" ولكن لم يتم دمجها في هذا الفيلم. عاد إلى المقابلات مع مسؤول في الصليب الأحمر زار تيريزينشتات ووجد أنه معسكر نموذجي ؛ مع قادة التمرد في سوبيبور ؛ مع جان كارسكي ، وهو عضو في الحركة السرية البولندية التي تم إرسالها إلى واشنطن في عام 1942 لإبلاغ الحلفاء عن عمليات تحت الأرض وأيضًا عن إبادة اليهود ؛ ومع مورميلشتاين. كل هذه تشمل الذاكرة التي تنشأ من الماضي ، وهو Shoah وكذلك فيلم المخرج "Shoah" ، والذي يتزامن مع الحاضر الذي يتم فيه إنتاج الفيلم. هذه الأفلام ، التي تُكمل "Shoah" ، لا تقل أهمية عنها من حيث وضعها في المقدمة استمرارية الذاكرة ، والذاكرة التي يجب ألا تُنسى على الإطلاق ، والتي تراها الإنسانية والثقافة والسينما بداخلها - لديك التزام.
دان بيرتس
شاهد على القرن
السيرة الذاتية الرائعة لانزمان ، "ذا باتاغونيا هير" (الطبعة الإنجليزية ، 2012) يمكن قراءتها على أنها رواية عالية التوتر. المخرج ، الذي ولد في باريس عام 1925 لأبوين هاجروا من روسيا ، كان مواطنا في القرن العشرين شاهد كل شيء وشهد كل شيء. ليس من قبيل المصادفة أن يحمل مختار من المقالات عنه وعن عمله ، الذي نُشر في فرنسا في عام 2017 (الكشف الكامل: أنا مؤلف أحد المقالات) ، عنوان "Un voyant dans le siècle" أن تترجم على أنها "شاهد على القرن".
في سن المراهقة ، حارب لانزمان في المقاومة الفرنسية. بعد الحرب ، درس الفلسفة في جامعة السوربون قبل الانتقال إلى ألمانيا الغربية في نهاية الأربعينيات. عندما عاد إلى فرنسا ، التقى جان بول سارتر وسيمون دي بوفوار ، اللذين دعاهما للانضمام إلى هيئة تحرير مجلة Les Temps Modernes المؤثرة للغاية ، التي أسسها في عام 1945. العلاقات الفكرية والرومانسية بين لانزمان وسارتر ودي Beauvoir - كانت تبلغ من العمر 18 عامًا عن Lanzmann - تشكل فصلًا رائعًا ومسلياً في مذكرات المدير. في عام 1986 ، بعد وفاة دي بوفوار ، تم تعيين لانزمان رئيس تحرير المجلة ، وهو المنصب الذي شغله حتى وفاته.
قبل "شواه" ، صنع لانزمان "إسرائيل ، لماذا" ، دفاعًا عن البلاد ضد مهاجميها من اليمين واليسار ، الذي صدر في عام 1973. فيلمه "تساهال" عام 1994 ، الذي يتعامل مع تجدد الشعب اليهودي ، ولدت موجة من الاحتجاجات ضده ، بما في ذلك في إسرائيل. اتهم لانزمان بأنه صنع فيلما دعائيا غير منتقد. في لقاءاتي معه ، تحدث عن شعور الإهانة الذي واجهه في ذلك الوقت ، وخاصة في إسرائيل.
في سيرته الذاتية ، يناقش لانزمان أيضًا قراره بإصدار "Shoah" ، والذي بدأ إطلاق النار في عام 1976 ، ويتحدث عن عملية إنشاء العمل. ومع ذلك ، فهو لا يخصص العديد من الصفحات لهذا الفصل من حياته. يحتوي الكتاب أيضًا ، مثل رواية ضمن رواية ، على تقرير عن زيارته لكوريا الشمالية في عام 1958 ، حيث وقع في حب ممرضة محلية أصيبت بالنابالم في الحرب الكورية. وتكمن تلك الذاكرة في فيلمه الأخير "نابالم" (2017) ، في الجزء الثاني الذي يروي فيه لانزمان نفسه لمقابلة غير مرئية قصة حبه المفقود في رحلة 1958.
في عام 2018 ، أخرج لانزمان سلسلة تليفزيونية من أربعة أجزاء بعنوان "The Four Sisters" ، والتي عادت مرة أخرى إلى ذكرى المحرقة من خلال قصص الناجيات.
كما أشرت ، قابلت لانزمان عدة مرات. كان لديه حضور هائل ، حتى مخيف. لم يكن شخصاً سهلاً ، بعبارة ملطفة ، لأن أولئك الذين كانوا مسؤولين عن زياراته لإسرائيل سوف يشهدون. أتذكر تقديري لأول مرة في مقابلته في القدس ، لكن في النهاية التقينا ، وأنا فخور بأنه أخذني وعبر عن حبه في كل لقاء لاحق ، في إسرائيل وفي مهرجان كان السينمائي.
ومع ذلك ، عندما قابلته ، أجابتني ردود فعله في بعض الأحيان. ارتدنا كلاهما من فيلم ستيفن سبيلبرج "قائمة شندلر" ، وحقيقة أن نجاحه انفجر في سد لإنتاج عدد كبير من الميلودراما حول ذكرى الهولوكوست التي كانت نيتها الترفيه. ومع ذلك ، أتذكر التردد الذي شعرت به عندما سألته في إحدى مقابلاتي الأخيرة معه عن رأيه في فيلم "Inglourious Basterds" لكوينتين تارانتينو. لم أكن أعرف كيف كان رده ، لكن ابتسامة كبيرة عبرت وجهه وأخبرني أنه استمتعت بالفيلم كثيراً. لم أشعر بالارتياح فحسب ، ولكن رد لانزمان أظهر لي مرة أخرى ، إذا كنت لا أزال بحاجة إلى إثبات ، إلى أي مدى كان يتفهم جوهر الجوهر بين الخطاب بين السينما وذاكرة المحرقة ، التي كان هو المحامي الرئيسي لها. وعلى هذا النحو ، سيتم تذكر اسمه في تاريخ السينما - طالما أننا لا ننسى.
Source link
