محبو موسيقى الجاز البولندية يعيدون إحياء الكنوز الموسيقية اليهودية من قبل المحرقة - العالم اليهودي - هآرتس - أخبار إسرائيل news1
كان من الصعب على المراقب الخارجي أن يعتقد أن البولنديين الشباب يجلسون في المقهى الصغير في ي...
معلومات الكاتب
كان من الصعب على المراقب الخارجي أن يعتقد أن البولنديين الشباب يجلسون في المقهى الصغير في يافا ويشاهدون لعبة كرة قدم في الصيف الماضي - يلفها سحابة من دخان الماريجوانا ويلبسون ما لا يمكن وصفه إلا بالحب الشرقي كانت الخرق الأوروبية مليئة بمياه البحر - في الواقع فرقة كبيرة متألقة ، والتي في ذلك المساء ستحوّل مركز Einav في تل أبيب إلى ملهى ليلي خافت ، في أوائل القرن العشرين.
استبدل أعضاء فرقة Jazz Band Marsynarski-Masecki بمفصل الصباح والفودكا بملابس السهرة الرسمية و "القهوة السوداء" - أو ، في البولندية ، "Czarna kawa": أغنية رومانسية ، حزن وذكية في الثمانينات من القرن العشرين أدائها. هذه الأغنية ، التي كتبها مؤلف الأغاني اليهودي الغزير Andrzej Wlast ، المعروف أيضًا باسم Gustav Baumritter ، ليست سوى واحدة من عدد لا حصر له من الزيارات الرائعة التي كتبها وتعرضها الموسيقى للفنانين اليهود البولنديين في سنوات ما بين الحربين ، وأصبحت كلاسيكية.
ظهرت مجموعة مختارة من هذه الزيارات في الموسيقى التصويرية الفريدة لفرقة موسيقى الجاز مينارسكي ماسيكي التي تم إنشاؤها من سبعة أعضاء منذ عامين ، بواسطة عازف منفرد جان إميل مينارسكي وعازف البيانو مارسين ماسيكي ، الذي عاد إلى إسرائيل هذا الأسبوع. ستشارك المجموعة يوم الخميس في مهرجان البحر الأحمر للجاز ، الطبعة الشتوية لمهرجان إيلات للجاز.
أدى نجاح الفرقة في بولندا والخارج ، خاصة في ظل الاحتفالات بالذكرى المائة لميلاد البلاد والانشغال الحالي بصورتها وماضيها ، إلى إحياء الوعي بقصص الفنانين اليهود المنسيين الذين كتبوا الموسيقى التي يؤدونها . وتشمل هذه Andrzej Wlast (الذي كان يطلق عليه في يومه "ملك القمامة" ، وذلك بفضل العدد الكبير من الزيارات التي كتبها) ؛ جوليان تويم (يعتبر أعظم شاعر في القرن العشرين باللغة البولندية) ؛ جيرزي بيتربورسكي ماريان هيمار بول أبراهام والعديد من الآخرين - الذين وضعت موهبتهم التي لا تضاهى والإنتاج الهائل أسس الثقافة الشعبية البولندية ، والتأثير على الموسيقى في أرض إسرائيل كذلك.
في الواقع ، فإن فرقة الجاز ماكينارسكي ماسيكي ليست هي الوحيدة التي تجد الإلهام في الأعمال التي كتبها اليهود خلال تلك السنوات.
"يمكنك أن ترى نهضة حقيقية لهذه الموسيقى في السنوات الأخيرة بين الموسيقيين البولنديين الشباب" ، كما يقول مينارسكي في محادثة مع هآرتس. في وارسو وحدها هناك خمسة فرق مختلفة على الأقل تقوم بأشياء مماثلة. يمكنك حتى العثور على العصابات klezmer التي تلعب المواد من غاليسيا. أعتقد أننا جميعًا نبحث عن التراث المفقود الذي كان منتشرًا على نطاق واسع وحاضر في المدن البولندية وفي جميع أنحاء البلاد. "
في بولندا ، يضيف قائلاً: "هناك منظور متجدد ينمو يشكِّل وجهة نظرنا للعالم. من المهم لنا أن نكرم فنانينا العظماء وأن نتحدث عن الفصل المفقود في التاريخ البولندي. نحن نكتشف تراثنا في ضوء من شوقنا لعالم التعددية الثقافية والانتقائية في فترة ما بين الحربين ، فترة كان فيها تعايش بين اليهود والبولنديين والأوكرانيين والغجر والألمان ، ومن بين الأماكن التي يمكنك فيها إعادة بناء هذه العلاقات عالم الموسيقى ، أحد الأسباب وراء بدء الفرقة في المقام الأول. "
ولكن يوتوبيا مينارسكي تصف لم تكن موجودة بالفعل. يوضح ماريك كارلينر ، أستاذ الفيزياء النظرية من جامعة تل أبيب ، وهو من محبي الموسيقى اليهودية البولندية ، أن ثقافة الملهى في ذلك الوقت أتاحت للفنانين اليهود مساحة كانت هربًا من واقع الاضطهاد والتمييز الذي كانوا يعانونه. تأثر مشهد وارسو الموسيقي إلى حد كبير بثقافة ملهى باريس وبرلين والجاز الأمريكي. جنبا إلى جنب مع نمو صناعة السينما ، وفرت أرضا خصبة للملحنين والكتاب والممثلين والمطربين.
كاباريه ، كوسيلة يستطيع الفرد من خلالها التعبير عن نفسه بحرية نسبية ، مكّن الفنانين اليهود ليس فقط من المشاركة في الثقافة البولندية ، ولكن أيضًا للانتقاد ؛ يمكنهم أيضًا إضافة الزخارف اليهودية إلى أعمالهم ، حتى لو أجبروا على القيام بالمكان الوحيد المخصص لهم: وراء الكواليس. فقط عدد قليل منهم يؤدون علنا على مراحل الملهى أو شاركوا في الأفلام. ولكن سرعان ما انتهت هذه الفترة المثمرة مع اندلاع الحرب العالمية الثانية ، عندما تم إرسال معظم الفنانين اليهود العظماء إلى الأحياء اليهودية وإلى معسكرات الاعتقال ، حيث توفي الكثير منهم. وكان من بينهم Wlast ، الذي قتل عندما حاول الهرب من حي اليهود في وارسو.
في الأسبوع الماضي فقط ، نشرت السفارة البولندية في إسرائيل دراسة استقصائية أظهرت أن معظم الإسرائيليين يدركون حقيقة أن البولنديين ، وليس اليهود وحدهم ، وقعوا ضحية للنازيين أثناء الهولوكوست (عوفر أدريت ، 7 فبراير) . بينما حث السفير البولندي في إسرائيل ، ماريك ماجيروفسكي ، الإسرائيليين على التعرف على "بولندا الحديثة والمطبخ البولندي والجاز البولندي" - نسي أن نذكر أن قصة موسيقى الجاز البولندية هي إلى حد كبير القصة المأساوية لليهود البولنديين خلال تلك الحقبة ، التي ظلت مساهماتها الثقافية الهائلة وراء الكواليس.
عمي ، آرثر روبنشتاين
مثل هؤلاء المؤلفين والملحنين الذين كانت أسماءهم اليهودية الواضحة تشكل عقبة يجب إزالتها (معظمهم غيروا أسمائهم إلى تلك التي بدت السلافية أو الغربية) ، حدث نفس الشيء مع مينارسكي ، الذي له أهمية كبيرة (غير اسم يهودي ، مألوف لدى كل قطب: كان والده ، الملحن والمغني الراحل ووجيتش مينارسكي ، أحد أكثر الفنانين شهرة وإنتاجية في البلاد ، وكتب أكثر من 3000 أغنية وكان ناجحًا بشكل كبير في الستينيات.
"من الناحية الإسرائيلية ، يبدو الأمر كما لو كنت ابنًا لكل من [singer] يورام جاون و [composer] نعومي شيمر ،" يوضح كارلينر. كما لو أن ظل والده ليس كافيًا ، كان جد العازف المنفرد أيضًا موسيقيًا ناجحًا ، أحد مؤسسي أوركسترا وارسو الفيلهارموني. لكن بدلاً من التمرد على ماضيه ، قرر الشاب مينارسكي أن يختبئ بشكل أعمق في التاريخ الموسيقي الذي يشكل تراثه.
ملنارسكي حريص على ذكر صلاته اليهودية وعلاقات شريكه ماسيكي (الذي قام مؤخرًا بتأليف الموسيقى للفيلم البولندي "الحرب الباردة").
"واحد من الطلاب جدي جدي كان آرثر روبنشتاين ،" يقول Mlynarski. بعد ذلك تزوج من ابنة [my grandfather’s] ، عمتتي ، نيلا ملينارسكا ، التي كانت راقصة باليه قبل الحرب العالمية الثانية ، وتوفيت في نيويورك في بداية الألفية. ما زلت على اتصال مع روبنشتاين في نيويورك. "
مشاهدة أداء موسيقى الجاز باند مينارسكي ماسيكي في إسرائيل هي متعة مزدوجة: ليس فقط بسبب المواهب المذهلة للموسيقيين ، ولكن أيضًا بسبب الروابط الثقافية العديدة التي ظهرت خلال الحفل ، والتي لا تروي القصة فقط من ظهور بولندا المستقلة ، ولكن أيضا تكشف عن الجذور الثقافية التي نشاركها مع الشعب البولندي.
عندما قدمت الفرقة أغنية "ostatnia niedziela" ("الأحد الأخير") ، ألحان Jerzy Peterburski وكتبها Zenon Friedwald ، أثناء أدائها في تل أبيب ، بدأت Marsynarski فجأة في غناء التسليم العبري لـ "Last Shabbat "(" شاب أهارونا "، غنّى في الأصل المغني البولندي آدم أستون (تحت اسم بن لوي) وأليزا غباي في الثلاثينيات. وعندما قامت الفرقة بأداء عدد من تأليف شموئيل فرشكو في بولندا ، أخبر مينارسكي الجمهور أنهم سوف ربما تعرف Farshko كمؤلف موسيقي لقصيدة حاييم غوري "باب الواد".
"بعد الحفلة في تل أبيب رجل في 70S له اقترب "صافحت يدي وأخبرتني أن والدته هربت من حي اليهود في وارسو" ، يقول مينارسكي. وُلد في قبو منزل في وارسو في الأربعينيات. وقال انه الدموع في عينيه. أخبرني أن والدته كانت تغني له الأغاني التي أجريناها على المسرح ، وكان عاطفيًا للغاية. هذا أعظم امتنان يمكن أن نتوقعه ، وفهم أعمق لأهمية ما نقوم به. "